拍出好照片,仅仅靠设备的支持和娴熟的技术是不够的,照片必须是有灵魂的,这来自于摄影师的构思和意图。也就是说,照片必须有视觉或情感上的冲击力,而这种冲击力通常是通过取景、构图和用光来表现的。很多时候,构图决定着构思的实现。一张好照片必须有鲜明的主题,但并不仅取决于主题是什么,而是取决于主题在画面中是如何被表现和安排的。
构图就是为了表现主题,而指将照片中各元素作出恰当的安排,并运用艺术手段强化或削弱画面中的某些部分,最终达到主体突出,布局统一,结构均衡的艺术效果。通俗言之,构图就是指如何把人、景、物安排在画面当中以获得最佳布局的方法。
构图是摄影的基本功之一,是为了表达自己的意图对画面中各元素所做的安排和处理。所以,好的构图是好照片的第一要素,即使画面缺乏深度的情感,至少还能带来视觉上的美感。
拍摄时还要注意线条,光线,色彩对构图的影响。有时候,一个线条就有可能决定照片的成败,而光线,色彩与构图之间的关系同样密切,在拍摄的过程中一样都不可忽视。
一、画面的结构要素和相互关系 结构要素 就像一个好故事要有开头段落、中间内容和结尾,富于表现力的照片从结构上来说,画面的基本元素应该包括前景、主体和背景。主体最容易理解,就是拍摄者所要表现的主要对象。照片中的主体既是内容表现的重点,也是照片主题的主要载体,同时还是画面构图的结构中心。它可以是某一个被摄对象,也可以是一组被摄对象。
前景是照片中位于主体之前的景物,前景能给画面增加新的一层兴趣点,把观众带入照片的场景,前景在很大程度上决定了作品是否出彩。背景通常就是位于主体之后的整体大环境, 一般来说,背景多为坏境的组成部分,可以是高山,大海,天空,街市等等。并不是所有照片都同时需要这几项内容,但是如果能做到合理安排,利用层次创造深度,照片会具有更强的表现力。