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主题 : 新世纪诗歌批判:下半身、垃圾派、梨花体
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20.《论诗歌的式微与困顿》


                          作者:陈丽伟


       进入20世纪90年代,诗歌渐渐地从人们的视线淡出,一步一步地离开了人们的生活。当赵丽华的“梨花诗”突然被人们在网络上发现时,人们惊讶地发现诗歌已经是面目全非了,再也不是人们心目中的诗歌了。那种优美的、富有诗意的、富有节奏感、能震撼人们心灵的诗歌不见了,代之而来的却是把一句话分成几行写的、语言直白、充满废话的所谓的诗歌。而且这些诗歌,还是拥有许多头衔的国家级的诗人所写的。面对这样的诗歌,人们有一种被人愚弄、被人欺骗的感觉。于是,人们震惊了!人们愤怒了!这样的废话、这样简单地分行怎能算是诗歌?如果这些能算是诗歌,那就随便是谁都能写诗,随便是谁都能成为诗人。

  人们感觉到诗歌和大众的关系在已经疏远,诗歌已经了远离大众;大家觉得诗歌在式微!

  不关心人民痛痒,不触及现实生活,更难听到时代脉搏的跳动,这就是很长一个时期以来诗坛的现状。只注重了信马由缰的尽兴发挥,而忽视了对自己、对读者一份应有的责任,这是目前在诗人中普遍存在的一个问题。如何把握诗歌的语言,对词语性质进行鉴别和分析,是困扰诗人的一大难题。而社会经济的发展对诗人心灵的冲击;诗歌传统观念被屏弃,但新的优秀诗歌标准尚未建立;诗歌的审美观念存在巨大差异,这些都在阻碍着诗歌的发展。

  对此,中国人民大学教授陆贵山对此感慨万端,“诗歌的审美已经很难达成共识,诗评家对文本的审美评价变得日益艰难,焦虑、浮躁、娱乐浸透了今天的诗歌创作与阅读,中国诗歌传统中那种追求宁静、澹泊、旷达的终极诉求被焦灼感和游戏的快感取代,优秀的诗歌篇章被偷梁换柱,我们浩荡的诗歌传统面临着前所未有的危机。”

  路弦对于目前的诗歌现状也有非常确切地评价:“但目前诗人当中好象也有明显的不良倾向:浮躁、起哄,标榜多于思想,模仿多于创造,性欲多于个性,吹捧多于冷静,帮派多于流派……还愣把小儿麻痹说成是天才特点!嗬!耳朵都被他们磨出了茧。”

  有人说是大众在堕落,是说现在的人们只知道赚钱,而不再喜欢读诗歌了。但为什么《唐诗三百首》有那么多的人购买,以至于要一而再地出版,而新诗却很少有人问津?也有诗人抱怨大众的阅读水平太差,读不懂诗歌。新诗都已经是大白话了,相对于古诗来说要直白得多,古诗能读懂,新诗却读不懂?对于造成这种现象的原因,诗人赵丽华和沈浩波都归罪与现在的教育。赵丽华说:“现在这种情况的发生,和诗歌传播方面的问题有关系,和语文教材中现代诗歌篇目陈旧有关系,和诗歌传播方面的不接轨有很大关系。”沈浩波说:“从朦胧诗那时候起,中国就没有诗歌教育,大众对诗歌的理解还停留在古诗上。”但是,就是在现阶段,从小学到大学,人们从教科书上学到的新诗何止百首,为什么有的诗歌会经久传吟,而有的诗歌却不久即忘呢?要知道能入选教科书的诗歌都是些经典之作。经典之作尚且如此,更何况那些泛泛之作。个中的缘由,诗人们思考过吗?研究过吗?诗人们遇事总是抱怨别人,为什么不去想一想诗歌自身的原因呢?如果一首诗歌具有丰富的艺术感染力,还怕没有读者?还怕大众读不懂?

  还是看一看目前诗歌的现状吧。
  自朦胧诗以来,中国诗歌就呈现向下的取向,且每下愈况。朦胧诗时,北岛只想做一个人, 姿态比起英雄已经下降了很多;在以韩东为代表的日常主义这里,诗歌再次遭到贬低,开始变得平凡琐屑起来。自于坚以后,加剧了下滑趋势,更日常化了,也更琐碎、更平庸了,更婆婆妈妈了。到了伊沙,更是用一把尿,将黄河的神圣意义“解构”得荡然无存。而到了沈浩波,就更往下了,一直到了“下半身”,到了“鸡芭”。如果说“下半身”还只是跨到了裆部或者肚脐眼附近就不走了的话,到了徐乡愁的“垃圾派”,中国诗歌终于彻底地掉到了地上,变成了垃圾,变成了尿,变成了屎。

  刘歌在他的长篇诗论:《后现代主义神话的终结——2004’中国诗界神性写作构想》一文中写道:“——日常主义借口诗要说人话,不肯再代神立言了。他们津津乐道的,不过一些鸡零狗碎、婆婆妈妈的小情感小趣味,并把这些当成了生活的全部。——你们要记住,这就是中国诗歌式微的开始!” “除了向下,还是向下。谁向下谁先锋;一人向下,全派光荣。谁向下最坚决,谁就是真先锋;谁能将向下进行到底,谁就先锋到死。诗人们一个比一个更起劲地自虐自渎,可是一个个又无一例外地把这个当做英雄,以为是在中国诗歌里完成了什么英雄的壮举。这是一个群魔乱舞的艺术世界,是一个“过把瘾就死”的世界,没有任何前途和亮光。这个世界里,除了对生活的怀疑、否定,再没有其他东西。艺术作为一种严肃的事业已经成为过去,生活得以存在的理由和支撑生活前进必不可少的精神力量被完全抽空,谁也别想再在这个世界里充任法官,大家彼此彼此。可是也不要以为他们真的是“为艺术而艺术”,谁要这样看肯定大错特错,这些东西有明显的社会作用,就是使人更加厌倦和绝望。”

  诗歌就是在这些自称是“先锋”诗人的手里,从鸡零狗碎、婆婆妈妈的日常生活,到街头俗语、粗话脏话入诗,一步一步地走向式微,式微成色情诗、垃圾诗,最后式微成诗歌的垃圾。在这些所谓的“先锋”诗派中 ,“橡皮写作”强调废话(口水),“下半身”强调性(鸡芭),而“垃圾派”强调崇低(屎)。如果说“橡皮写作”是一场诗歌语言的式微,“下半身”是一场诗歌题材的式微,那么“垃圾派”就是一场诗歌精神的式微。而这样的诗歌,怎能不被人们唾弃?又怎能会被大众接受?

  中国是诗歌大国,翻开中国文学史,我们就能发现,诗歌与民族命运息息相关。诗歌在人们的心目中,从来都是神圣的、美好的。每当人们遇到一件美好的事物时,都会发出一声感叹:如诗如画!每当人们看到一副美丽的景色时,都会想到,像一首诗,像一副画。因为,在那些给我们带来巨大震撼、滋养我们心灵成长的诗篇里,那壮丽优美的山水、热烈饱满的情愫、美妙绝伦的意境,已经深深地印刻在我们的脑海里,与一切美好的事物联系在一起了。所以,当人们看到美丽的事物时,就自然而然地会联想到那些美好的诗篇来。如果诗歌里充斥着生殖器,“鸡芭”,满眼都是屎尿,垃圾,怎么让人与美好的事物产生联想!当人们在欣赏美丽的风景时,如果旁边有人在拉屎撒尿、倒垃圾,或者拿出自己的生殖器来自慰,只会让人呕吐反胃,大煞风景。

  当诗歌里充斥着生殖器,“鸡芭”,满眼都是屎尿,垃圾的时候,诗人于坚却还在大言不惭地说:“诗歌实际上一直在一个正常的层面上发展。”我不知道于坚的大脑发育是不是正常,他的思维是不是正常,所以他才觉得诗歌里应该满篇都是废话、应该充斥着生殖器,“鸡芭”,应该都是屎尿,垃圾; 所以他才认为“不是诗歌在疏远大众,而是大众在堕落。”而诗人赵丽华和沈浩波还想把这些废话诗、鸡芭诗、垃圾诗塞入教科书中。我怀疑,他们是否想把自己的女儿也培养成象娼妓、荡妇一样,淫声荡叫:再紧一点、再舒服一些;他们是否想把自己的儿子也培养成象色情狂、强奸犯一样,奇声怪叫:一把好奶、又一个平胸。或者向孩子们灌输:“你黑我比你还要黑/你坏我比你还要坏” (见徐乡愁《崇高真累》),抑或向孩子们宣扬:“活着就是人类的帮凶” (见 徐乡愁《中国出了个垃圾派》)。我庆幸,赵丽华终究只是一个不知用什么手段弄来的国家级头衔的诗人,沈浩波只是偶尔写几首诗歌的出版商人;我更庆幸,教育部的那些官员还保持着清醒的头脑。

  我认为,诗歌的式微,从某种程度上说,就是诗人观念的式微,社会责任感的式微,说得严重一点,也是诗人道德的式微,人格的式微。由于诗人的狂妄自大,以为诗人都是些天才,所以,诗人伊沙才会说:“诗人,他不简单的是写诗的人,他是人群中特殊的人。他身上有天生的诗意。上帝创造了一部分人,他们更能感受到这个世界的诗意,他们在语言上能驾驭诗,在行为上也能驾驭诗……诗人有与生俱来的诗意。”“人类只有少数人遗传了这种基因”。诗人卢哲峰也说:“诗歌是天才的事业。”要么是他们有眼无珠,看不见诗坛里“混”的人,鱼龙混杂,“诗人也不是个可以评定的职称,这就导致诗人这个圈子水平良莠不齐,免不了鱼龙混杂。”(沈浩波语)要么是他们信口雌黄,不顾事实,随便乱说。 “现在那种口水诗,就像公共厕所的入口,谁都可以进去。”(于坚语)诗人们不知道每一个公民,对社会都应有一种责任和义务,只注重了信马由缰的尽兴发挥,所以沈浩波才会说:“诗人从来都是并且只能是内心孤独的吟唱者。诗人是自己内心的贵族。”而忘了“诗人比任何人都应该是自己时代的产儿”,这一经典论断。一些平庸的诗人,明知道自己的诗歌没有读者,出于一种“酸葡萄”的心理,所以伊沙才狂叫:“诗人应该有一种决绝,不要老想着读者,不要想着大众的趣味,平庸的诗人才把大众挂在嘴边。”甚至高喊要更狠地抛弃大众!还说:“如果由着读者做现时代的挑选,那最伟大的作家是琼瑶,是金庸。”他不知道,琼瑶和金庸的作品正因为拥有一些读者,才被认为是二、三流的作家;而巴金、茅盾正是被大众认可,拥有广大读者,才被称之为一流作家;那些没有读者、不被大众认可的作家,只是一些不入流的作家。更有一些是人出于“一种迅速引起关注的策略”( 李少君语)为了早日出名,“我们硬是刻意选了些很狠的诗来,选了一些可能会引起别人争议的诗来,在网上先搞了出来,我们心里肯定有一个炒作的潜意识。那些诗在网上出来之后,那网上简直是铺天盖地在吵啊,当时还没有形成杂志,然后我们再把网上的那些辱骂、攻击一并放到了杂志里,《下半身》创刊号就是这么出笼的,从操作上来说,应当说很成功”。(沈浩波语)解读这段文字,我们就可以看出,这些所谓的诗人,为了出名,刻意写一些能引起人们反感的,“很狠的”色情诗,来刺激人们的神经,招引人们去骂,以达到出名的目的,人们骂得越狠,他们就越高兴,因为他们的出名也就越快。平心而论,他们的操作确实可以说很成功,他们也确实从此出了名,但是他们也从此被钉在了文学史的耻辱柱上。面对这样的所谓的诗人,你怎么能希望他们对“两句三年得,一吟双泪流”的贾岛汗颜?又怎么能希望他们对“吟安一个字, 捻断数茎须”的卢廷让赧颜?又怎么能希望他们会理解“诗歌不是用笔写的,要用心来创作”。这句名言?又怎么能指望他们写出像样的诗歌来呢?

                     本文发表于《海河文化》2007年第4期

《海河文化》地址链接:
http://www.tjqyg.com/news_view.asp?newsid=1217
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21.《赏析梨花体诗歌和垃圾派诗歌》


                           作者:明雨


      简介:“梨花体”谐音“丽华体”,因女诗人赵丽华名字谐音而来,因其有些作品形式相对另类,引发争议,又被有些网友戏称为“口水诗”。赵丽华,中国作家协会会员,国家一级作家,曾担任第二届鲁迅文学奖诗歌奖评委,兼任《诗选刊》社编辑部主任。现在,赵丽华的诗歌风格和仿制她诗歌风格的诗歌,被人们称为“梨花体”。(百度)

      赵丽华“口水诗”赏析一:

      1.《一个人来到田纳西》 /赵丽华

   毫无疑问
   我做的馅饼
   是全天下
   最好吃的

     整首诗的视角,乍一看,平凡无奇,但是若挑出其中的某些词语来分析,就不一样了,将这首诗拆开,我们得到如下的词:一个人、田纳西、馅饼、毫无疑问、全天下、最好吃。这样我们得到的意象是:

      1、田园景致
      2、西方异域风情
      3、个人与世界的碰撞和对击

      这样我们得到的情绪体验是:

      1、一个单身女诗人孤独但却并非寂寞的悠闲生活。
      2、 对自身身为一个生活中的角色“厨师”,当然我们可以理解为是她作为一个“诗人”对自己手艺的骄傲感、自尊感。
      3、 试想,既然是“一个人来到田纳西”,哪里有其他人能够吃到她做的“馅饼”的呢?又有谁能够对她馅饼的味道做出评价呢?所以想来的话,她此时的对自己馅饼骄傲,最多也只能算是自娱自乐了,尤其带给人更加强烈的孤独感,如海子所说“一个人做自己国度里的王,给每条河每座山取一个名字”那样。

      乍一看这首诗,会觉得是一个女子在自卖自夸,哗众取宠,实在有点“不要脸”,但深度地去体会名字“一个人来到田纳西”,其中的那种无奈、寂寞、孤单,才会尤其表现得出来。而田园景致带给人的温馨,可能象征着一些理想化的情境,诗人认为自己已经抵达了,却因迟迟不能与人分享,而感到一种无法明说的寂寞。

       赵丽华”口水诗“赏析二:


        《我爱你爱到一半》

          赵丽华

    其实,树叶的翻动
    只需很小的力
    你非要看看白杨叶子的背面

    不错
    它是银色的

      这首诗也是非常简单的意象,但是标题“爱到一半”就点明了对于时间与空间的游刃有余地拿捏和利用,而且从人文角度看,这首诗的人文情怀也是十分充足。有一种“深入浅出”的意蕴在里面。

      是啊,爱情似乎确实很简单,“仅用很小的力气”就可以探听到对方一切的情况。可是,为何要这样让一切都赤果果地暴露在眼前呢?从很远的地方看月亮,我们都知道月亮是如此美丽、明净,为什么我们一定要登上月亮,不为彼此保留一些“距离感”“神秘感”呢?不错,两个人果真相爱,你想知道他所有的情况,可以对他形影不离、贴身看管,但是这样子,爱情还有什么情味可言呢?人生还有什么乐趣享受呢?

       人们为什么总是喜爱一口一口地品茶,也喜欢一些朦胧隐约的山水画、喜欢绵延不断、似曾相识的夜色,喜欢那些可望不可即的彼岸景色呢?正是因为一定的“神秘感”的保持,戳穿了神秘感,世界仅仅只是失去了人味的“物品”而已了。

        ——换言之,如果诗中那个人没有翻开叶子的背面,他可以充满想象力地猜测,背面可以是月光、是一张陌生的脸孔、是童话里的维尼熊,甚至可以刻写了一首淡淡的诗……


       下面赏析垃圾派的诗歌:

       《你们把我干掉算了》

        徐乡愁

    我的头颅开始腐烂
    头发和头屑不停地下掉
    我的五官开始腐烂
    眼屎鼻屎耳屎大量分泌
    我的心脏开始腐烂
    面对一个伟大的时代也无动于衷
    我的骨头开始腐烂
    腐烂深入骨髓腐烂开始长蛆
    我的鸡芭也开始腐烂了
    我懒得去操这个装逼的世界

    你们不必给我治疗
    也不必语重心长地教育我
    你们干脆把我干掉算了
    现在正是阳春三月
    太阳晒得我发懒晒得我发困
    正是干掉我的最佳时机

      为垃圾派正名,我也很是犹豫,因为相比于“梨花体”而言,垃圾派的诗歌简直是非常放肆。不过这是可以理解的,我认为,诗文如果视角向外,写给别人看,文字就会放肆;但如果诗文视角向内,写给自己看,文字就会内敛。

       “垃圾派”诗歌在我看来,它的造诣不如梨花体,这是因为他的视角是向外的,是写给这个时代看的,所以其诗文过“肆”,就此种角度上来说,它营造不出那种更深的跨越时空的诗意和更深沉的充满理性思辨的东西。不过,“垃圾派”诗歌在当代也有其价值和意义,为什么呢?因为它对于现代社会的现状有巨大的抨击作用。

       我主要赏析的对象是下面这首:


      《拉屎是一种享受》

          徐乡愁

在后檐口蹲下来
手纸也跟着我蹲下来
这时候,我什么也不去想
两会是不是成功地召开了不去想
美国该不该打伊拉克不去想
口袋是否小康了农民是否减负了
都统统不去想
我现在最要紧的是
把屎拉完拉好
并从屎与肛门的摩擦中获得快乐

      之所以赏析这首诗,因为我发现这首诗居然与西方著名心理学家弗洛伊德的理论不谋而合。弗洛伊德认为,性欲(力比多)主导着人一生的生活,即使是在人的婴儿时期,也是有性欲的,他把人的婴儿时期分了几个阶段,包括口唇期、肛门期,他认为在婴儿身体发育还不成熟的时候,无法靠手淫来获得性欲满足时,婴儿还可以靠其他方式来代替,以获得性满足,这其中包括吸吮手指、或是排泄,来获得性欲得满足。这也就是说,人在排泄时的确可以获得生理快感,类似手淫一般的快感。

2014-8-20 22:53:20 明雨发表于:诗生活论坛 › 友情论坛 › 诗东西论坛 ›
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22.《论当下中国诗坛的庸俗化》

  

       刘倩    10级中文一班 2010221102200157  

  
       摘要:在今天这个物欲横流、拜金主义、娱乐至死的时代里,中国的诗歌的辉煌似乎已经逐渐的走向了暗淡,中国的诗坛也逐渐的变得有些乌烟瘴气起来。什么“垃圾派”、“下半身”、“梨花体”等等诗歌派别的陆续的产生,使得今日诗坛逐渐走向了庸俗化的深渊,新诗的发展前景不容乐观。本文就将当下中国诗坛的一些庸俗化的诗歌现象及其所产生的原因和解决方案做一个简单的描述。

   关键字:诗歌 庸俗 诗人  改革


       一、诗歌庸俗的体现:

       所谓庸俗,在本文中我把它解释为平庸和粗俗,并将分别举例阐释。先说诗歌的平庸,在这里以赵丽华为代表的“梨花体”诗歌为例。“梨花体”诗即口语化诗歌,也有人称为口水诗,它所表现的不仅是彻底的大白话,而且是将生活中一些普通的句子,通过拆分成几行,便成了诗。例如:

       《我爱你的寂寞如同你爱我的孤独》/赵又霖和刘又源/一个是我侄子/七岁半/一个是我外甥/五岁/现在他们两个出去玩了
    《我终于在一棵树下发现》/一只蚂蚁/另一只蚂蚁,一群蚂蚁可/能还有更多的蚂蚁
    《一个人来到田纳西》/毫无疑问/我做的馅饼/是全天下/最好吃的


       我们常说诗歌是文学中的文学,是高度精炼的文学体裁,诗的每一句都有着丰富的内涵••••••可是,看看上面这些所谓的“梨花体”,几乎每一首都只不过是由一个句子在可断可不断开的地方断开,然后就成为了一首诗。就这样简简单单的几句,从写作的对象到所用的语言,再到句式结构,再到韵律应用,到思想内涵,实在是很难找出什么值得欣赏的美感和值得称道的意蕴。这能算是诗歌吗?当然,或许我也不能绝对否定,这些文字里面也许真的含有作者某种深邃的思想,那么就算如此,它就是一首诗了吗?照这种逻辑,那么我们任意的一篇论文,随便的几句语言,只要按照几个字的断句分开,那是不是不也就成诗了?那么天下大概是绝大多数人皆可成为诗人了吧。忽然想起鲁迅说的“凡提笔不能为文者,便做了诗人。”这是不是对这种所谓的诗人最好的阐释呢。再来说说诗歌的粗俗,以“下半身”和“垃圾派”诗歌为例,如“下半身”代表人物沈浩波的作品:

       《一把好乳》/她一上车/我就盯住她了/胸脯高耸/屁股隆起/真是让人/垂涎欲滴/我盯住她的胸/死死盯住/那鼓胀的胸啊/我要能把它看穿就好了/她终于被我看得不自在了/将身边的小女儿/一把抱到胸前/正好挡住我的视线/嗨,我说女人/你别以为这样  我就会收回目光/我仍然死死盯着/这回盯住的/是她女儿/那张俏俏的小脸/嗨,我说女人/别看你的女儿/现在一脸天真无邪/长大之后/肯定也是/一把好乳。

        再有“垃圾派”代表人物徐乡愁的作品:
  
       《屎的奉献》/屎是米的尸体/尿是水的尸体/屁是屎和尿的气体/我们每年都要制造出/屎90公斤/尿2500泡/屁半个立方/另有眼屎鼻屎耳屎若干/庄稼一支花/全靠粪当家/别人都用鲜花献给祖国/我奉献屎
  
       这两首诗是我在他们众多诗歌中苦苦选择的勉强还能够读完、勉强能够搬出来的诗了,用现在流行的话说,这算是是尺度相对较小,还在我的心理承受范围之内的诗了。不知道广大读者们读到这种类型的诗时,会作何感想呢?能够这般赤裸裸的表达自己内心龌龊无耻的欲望和邪念,能够这般毫无顾忌的将这些污秽恶心之物加入诗歌之中,这些诗人是“真勇士”啊,敢于直面自己内心的丑恶,敢于面对被众人唾骂的危险,敢于将恶心进行到底。我想这样的诗歌应该是很少有人能够津津有味的把它读完,也很少有人从心底去欣赏和喜欢它的“美”吧。读这样的诗,你得要有非凡的心理承受能力,才不至于浑身起鸡皮疙瘩,才不至于不小心把吃下去的东西全部呕出来。同时,读的时候,你还得藏着掖着才行,否则被别人撞见,该是怎样的一种尴尬,别人又该会有怎样的嘲笑和蔑视?这样的诗,要在怎样的场合才能够被摆上台面?吃早点的餐桌上?阳光温暖舒适的午后?还是睡觉的枕边?恐怕都不适合吧。那么,它的存在价值和欣赏价值究竟在哪里呢?况且,我认为所谓的“下半身”诗歌,对女性完全是一种侮辱和亵渎,这里面的许多诗歌都是以女性为描写对象的,或是对女性生殖的描写,或是以女性为目标的色情宣泄和变态的幻想,完全缺乏对女性应有的尊重。文学创作的关键不是能不能写性,而是如何写性。作者可以通过它去揭示人性的复杂性,或者展现美好的一面,给人以美的享受;或者暴露其丑恶阴暗的一面,给人以有益的启迪。但这些诗人们却像逐臭的苍蝇一样,对自己不加节制的欲望津津乐道,啧啧称赞,这般粗俗的作品实在不能不让人觉得是新诗中的垃圾。
  
       “梨花体”“垃圾派”“下半身”诗歌是当代诗坛的一部分比较突出的现象,是诗歌庸俗化的典型代表,但是这种没有营养缺乏意蕴的作品为何会出现的这般肆无忌惮?
  
       二、诗歌庸俗化的原因:
  
       1、社会原因,这其中包括经济体制原因,也包含了读者的原因。首先,在市场经济体制之下,国人的观念与精神都发生了极大的变化,很多人的内省和精神世界不再纯洁宁静,整个世界物欲横流,充满人们心中的不再是崇高理性的精神灵魂,美学的价值观在物质主义、实用主义、享乐主义的冲击下日益衰减,传统的价值体系被严重冲击,人们的精神评判标准普遍的在降低,需求的标准在降低,低下的粗俗的欲望不断地增强。其次,市场经济的社会环境下,文化领域也难逃商业化的命运,而商业化为文化产业带来的就是经济效益驱动下的娱乐化和媚俗化,于是文化领域(诗歌领域)最终为了迎合市场的需求而逐渐的偏离了文学的纯洁与高雅的轨道,无法再守住它们原有的风采和阵地,走向了庸俗的境地。

       2、诗人自身的原因。其一,诗人缺乏健全的人格和强烈的责任心、使命感。古人讲为文“宜蓄素以弸中,散采以彪外”(刘勰《文心雕龙•程器》),就是强调作家内在的才德修养与外在的文采美有机统一。“摛文必在纬军国,负重必在任栋梁”,这样的要求确实有点高,现在的文人是办不到的。但如果一个诗人没有健全的人格修养,缺乏起码的社会责任担当,肯定写不出健全的、有社会价值的诗。其二,诗人缺少厚实的生活和真情的投入。从老一代诗人的成长经历来看,他们大多来自社会底层,经历曲折,有丰厚的生活积累,再加上勤奋和个人才气,方铸就了他们的辉煌诗章。像艾青诗中抒写的北方农民的苦难,若无厚实的生活,是很难写得那样深刻、那样直入本质的。而现在我们的诗人本来生活积累就不够,又不勤奋好学,不好好研究社会和人民大众之所需,闭门造车,总是在无病呻吟,这怎么能把诗写好呢?把生活中一些无意义的个人感触当成诗,这怎么能让别人喜欢呢?其三,诗人缺乏思想的深度和力度。一个成功的诗人,一部不朽的诗作,就是要把生活事件诗化,从生活中挖出其社会性的最根本的东西,这才是文学的价值所在。

       3、诗歌理论与评论的发展滞后。对于当代中国新诗的发展,严重缺乏理论的引导,缺乏体系化的严格评判标准。没有了顺应时代潮流的诗歌的突破性理论,没有了一定的评判标准的约束,诗人们就像无头苍蝇一样,没有方向,随意发挥,于是也就出现了参差不齐,乌烟瘴气的诗坛乱象。

       三、新诗的出路
       新诗在当下面临困境乃至危机,这是一个不争的诗歌现实。但从乐观积极的角度来看,新诗不可能自动消亡,也不可能无限长久地陷于困顿不前的境地,它依然要奋力地为自己寻找一条出路,以期获得自身的整体性进步与良好的发展前景。这是由中外诗歌史所证明的一条规律,也是历史意志的一种必然体现。但是这种历史乐观主义的态度并不意味着中国当代诗人及整个国际地区的华语诗人可以消极无为地等待,而是应该积极深入地思考,为尽早摆脱新诗在当前所遭遇的困境奉献自己的智慧与心力,我认为,当下新诗想走上健康发展之路须做好以下几点:


       (一)加强新诗的现实性。新诗必须正视现实中的新情况与新问题,要改革要首先改革诗歌的内容,敢于用现实主义创作方法,去描写人民群众最关切的问题,深刻反映现实,揭露现实,批判现实,使诗歌的内容不再空洞无趣。

       (二)诗歌的艺术形式也需要创新。关于诗歌的形式创新,既可以借鉴国外的一些优秀的例子,也要继承中国传统诗歌中好的典范,做到推陈出新,取其精华去其糟粕,做到形式与内容都有所突破。

       (三)多创办一些发表诗歌的阵地。多创办与开辟一些发表诗歌的阵地,尽量争取多办一些高品质的诗歌刊物,刊号受限制则多设立些新诗网点,以吸引和培养更多的青年人参加一些诗歌活动。

       (四)建立严格的诗歌评判标准。目前汉语诗歌的标准较为混乱,只要是分行文字就可以堂而皇之地被称为诗歌。“诗歌垃圾”常常也与“诗歌黄金”等量而观,许多读者与行家的诗歌判断力陷入了“瘫痪状态”,这种局面的确相当糟糕,必须使之加以彻底或较大改观。同时也要注重诗歌评论家的培养。

       (五)诗人要提高个人的素养,塑造良好的形象。诗人如果不对自己的人格形象负责,其结果不仅会让所有的诗人的人格形象受到损害,也会让当代诗歌本身遭受伤害。在网络上到处播散的“下半身”、“垃圾派”等诗歌主张,这些偏激、叛逆的言论使得社会上的普通民众对诗人唯恐避之不及。如果诗人失去了社会的信任,自身的形象被人为地“妖魔化”了,诗歌也就失去了传播的门径与可能性了。

       总之,虽然中国当下诗坛的情况虽然不是很乐观,但是还是不乏一些优秀作品的,我相信只要经过大家的共同努力和改革,一定能够赶走当下的阴霾,中国的诗坛将会迎来一个美好的明天!

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